３年前です。渉外のようなポジションとして働いています。飲食店にはなかなかないポジションだと思いますが。

関東生まれなのですが、京都に住むようになって学生たちと何か発信していければいいなと考えていました。そんな折にDEN-ENの存在を知って働き始めた感じです。

僕は東京で音楽の専門学校に通っていたんです。東京でDJイベントを主催したり、ライブイベントを企画したりしながら、音楽に関わり続けたいなあと思って過ごしていましたが、漠然と東京でなんかやることに違和感を感じて。東京って物がありすぎるから、そうじゃない環境で何かを作りたかったのかな、と今は思います。

はい。関東に住んでいた頃の仕事をやめたタイミングで京都に来ました。京都に来てからはすぐに音楽イベントのスタッフをしたりして、音楽イベントを通じて街を変えることが面白いと感じていました。

当時はCD屋で働いて、音楽に関われていればいいと考えていたんです。でも、CDが売れず、自分が働いていたお店が潰れたりする現状なども目の当たりにしていて、音楽に対して少し諦めを感じていました。そのあとは音楽とは違う畑のエンタメ業界で４年間働いて、DEN-ENに入りました。

京都に住み始めた時からVOX HALL（以下、VOX）には遊びに来ていたのですが、DEN-ENがVOXと同じビルに入っていて、さらに親会社が同じとは知らなかったんです。求人にあった「学生」と関われるということに惹かれて、あとは「大学を回って営業する」という項目があったんですよ。飲食店なのに営業？というポイントにも目が止まりました。

そうですね。お店を知ってもらうために、大学に行って部室をノックしてチラシを配る……ようなこともしていました。お店の昔ながらの営業方針だったので、今ではやりづらいことが多かったのも事実です。僕が入ってからは、VOXの店長でもありDEN-ENの統括店長でもある有堀と話し合って、ライブハウスのブッキングのような手法で営業をするようになりました。

はい。昔と今の違うポイントってやっぱりスマホなんですよ。今の大学生は連絡のやりとりをスマホでするのが当たり前。なのでまずはうちのお店を使ってくれた学生の子達、例えば幹事とかが中心なのですが、そういった子と直接話をして、「次の予約はLINEでしてくれていいから」と伝えてLINEを交換するんです。そういうことを一年くらいひたすらしていました。

そうですね。初対面の大人に抵抗がある子たちもたくさんいるので、一度会ったことがあるという事実は安心してもらえる材料にもなります。そういったサイクルを３年ほど続けて400〜500人ほどとLINEを交換できました。

イベントの開催を通じて、新しい学生がお店にやってきてくれています。これまで映画とダンスのイベントを開催して、新しく繋がりも獲得できました。お店の営業ではなくて「イベントに出ませんか？」っていう誘いであれば、部室にも行きやすいんですよね。そういった意味でもイベント作りには力を入れています。

イベントを通じてこのお店を知ってもらって、サークルの飲み会に使ってもらうという流れはこの一年くらいで確立できました。

統括店長もお店の予約をブッキングと言っているくらいです（笑）

イベントに収益性を求めていなくて、京都から新しいカルチャーを発信したいという思いのもと運営しています。面白いことをやり続けて、それが結果として店の利益に結びつけばいいなと考えています。

2018年に『いつまでも世界は…』というライブサーキットで、うちの店も初めて会場として参加させていただいたんです。その時、ただイベント会場として貸すだけでは面白くないなと思って、そこでライブの間の時間で映画を上映する企画を立ち上げました。当時京都造形芸術大学の映画学科に通っているスタッフがいたので、その子と、あとはうちを使ってくれていた佛教大学の映画部と、同志社大学の映画サークル・F.B.Iに話をして、合同上映会を行ったのがきっかけでした。そのあとに、合同上映会をイベント付随ではなく、単独でやりたいと学生が言ってくれて、イベント化した流れです。

僕は学生がやりたいと言ったことは止めない方針なので、彼らが描いたイベントのサポートをして、2019年にも合同上映会を開催しました。参加してくれた大阪大学の子が「鳥取大学の映画を絶対上映したい」と言ってくれたりして、参加団体も増えたラインナップになりました。

2018年に行った合同上映会については、学生が主導で僕はほとんど口出ししていません。みんながやりたいことをやろう、と伝えました。それでトラブルも起こったりしていましたが、僕は失敗することが大事だと思うんですよ。大人になったら失敗ってできないじゃないですか。失敗をしないようにリスクを排除して、計画をするようになる。失敗できることは学生の強みです。責任は僕が取るし、失敗してもみんながやりたいことをやろうと、全てを学生たちに任せました。

昔、目上の人に自分が一生懸命やりきったことを「失敗だった」と一蹴されたことがあったんです。確かに内容はお粗末で、うまく行っていなかったかもしれないけれど、それが失敗の一言で片付けられたことが悔しくて。だから学生が一生懸命やることを「失敗」と僕は言いたくないんです。失敗は学びになって、その人にとって必ずプラスになると思うんです。失敗はすごく大事だし、その失敗の責任を負ってあげるのが、大人の役目なんじゃないかなと最近よく考えます。

ただ、サークルは毎年代替わりするので、失敗は当事者の学びにしかならなくて、イベントとしては継承されないんですよね。学生の映画カルチャーがもっと盛り上がるためにも、イベントとしてのクオリティをあげないといけないという課題も2018年が終わって感じたので、２月に開催されるイベントの仕切りの部分に関しては、僕も入って作っていっているところです。今はイベントを運営する上での型を完成させて、それを学生たちに渡していく流れにしたく奔走しています。

学生映画って、プロの作品と顕著に差が出るものだと思うんです。単純にお金もかけられないですし。いい作品を作りたくても、それを作れる環境がない。大学側の規制も年々厳しくなってきているんですよ。学生を取り巻く環境が厳しいのは事実なんです。

学生の映画カルチャーに限らず、学生達が持っているスキルを伸ばせる環境や場を作れるように動くのが僕の仕事だと思っています。

僕は大人の中でも権力がないので、頼りないですが……。

学生たちがこれからの時代を作っていくんです。だからこの子たちが新しくて、面白いことができると僕は信じて、それができる場所を提供するだけです。

学生は、本気で熱量を持てる最後の期間だと思うんですよね。過去に京都学生祭典で『そでふれ！』っていうよさこいを見たんですが、全力で踊って、声を出している学生たちを見て、そんなことを考えさせられたんです。大人になったらあんな熱量で何かを表現することって、僕には絶対にできないと思ったんですよ。それにすごく感動して。

そんな学生たちが、熱量を持って何かに取り組めるタイミングで、それを発揮できる場所は大人が作らないといけないと思っています。学生の時にそれができなかったら、一生できないと。

でしょう。僕はやりたいことをこれからもやり続けていきたいし、そういう環境は自分で作っていきたいです。